El barroco y Dios

En una entrevista con Sir John Eliot Gardiner en su granja de Dorset, el destacado director nos compartió sus planes para una próxima gira en conmemoración del 450 aniversario de Claudio Monteverdi, donde dirigirá sus óperas con un elenco multinacional y la participación del Monteverdi Choir y los English Baroque Soloists.

Gardiner destacó la importancia de adaptar la técnica vocal para recrear fielmente el estilo de Monteverdi, evitando las influencias del bel canto que podrían distorsionar la interpretación original.

Gardiner comentó que solo «Il ritorno d’Ulisse in Patria» se presentará en España y explicó que su enfoque en Monteverdi no aplica los preconceptos escénicos tradicionales. La interacción entre ejecutantes y el drama es fundamental, y se esforzará en cada representación por mantener una conexión dinámica y dramática entre la música y la palabra, siempre siguiendo el principio de que la palabra prima.

Comparando a Monteverdi con Gesualdo, Gardiner reconoció la genialidad de este último, aunque lo consideró más amateur en su control y uso del material musical, prefiriendo la coherencia emocional y el control de Monteverdi. También situó a Monteverdi en el contexto de su época, junto a figuras como Cervantes y Shakespeare, subrayando cómo todos pusieron al ser humano en el centro de su arte, transformando la percepción del mundo.

Hablando sobre los personajes de Monteverdi, Gardiner resaltó su vitalidad y humanidad, similar a la de los personajes de Shakespeare y Cervantes. También discutió la evolución de la ópera, considerando que Monteverdi ofreció un comienzo revolucionario e inigualable. Resaltó el papel esencial del humor en la obra de Monteverdi, similar al de Shakespeare, balanceando lo trágico con lo cómico.

Gardiner reveló su expectativa por su primera representación de «Ulisse», una obra que describe como llena de suspense y drama, destacando la importancia de la coherencia dramática en la representación. Además, discutió el humanismo de Monteverdi, comparando «Ulisse» y «Poppea» como parábolas de valores morales y amoralidad, respectivamente, mostrando cómo la música de Monteverdi explora la naturaleza humana con gran profundidad y autenticidad.

La conversación también abarcó la importancia de los instrumentos de época en la interpretación de Monteverdi, donde Gardiner enfatizó que la utilización de estos instrumentos no debe ser un fin en sí mismo, sino un medio para redescubrir la expresividad y vitalidad original de la música, evitando influencias estilísticas posteriores que podrían distorsionar su esencia.

Finalmente, Gardiner reflexionó sobre sus experiencias en la dirección de orquestas y la importancia de la complicidad y coordinación entre director y músicos, comparándolo con la relación entre jinete y caballo. Su pasión por la música, el compromiso con la autenticidad interpretativa y su enfoque innovador quedan claros a lo largo de la entrevista, reflejando su profunda dedicación al arte musical.